项目概述:
全息多功能舞台，采用创意平台设计，通过全息影像技术结合多媒体同步控制技术，结合当下演艺市场和本土文化的资源，运用全息技术呈现的全息影音秀表演，结合声、光、电 的及体感效果，设计出270度幻影成像，实现激光影像与演员的真实互动，融合特效结合视觉、听觉、嗅觉真实虚拟交替，让人有置身观看现场演出的感觉。
全息影剧院应用为全息多媒体场景应用的首个重点，以全息多功舞台为设计亮点，跟传统影院和剧院相结合，改变目前影院和剧院单一的传统模式，实现影/剧院多元化发展的需求，结合城市项目的特点针对客群的需求，在内容制作方面可植入该城市文化、历史人文，非遗传承等，将历史文化剧及各类演艺用科技的手段记录下来，呈现给观众仿佛真人表演的场景，让文化和艺术更容易植入人心。
再以旅游景区、游乐园、城市广场等为目标，建设具有一定空间规模的全息体验场景，把地域文化、红色文化、博物馆和纪念馆“活化”到全息场景体验中，促进文化和旅游深度融合。通过全息场景的广泛应用打通文化事业和文化产业、畅通文化生产和文化消费、融通文化和科技、贯通文化门类和业态，推动文化数字化创新成果向市场化发展的重要举措。
项目如何用数字科技表现故事:
具有红色文化和传统文化代表的演出歌舞剧，我们利用科技的手段制作成全息影像用全息剧场的空间播放出仿佛真人表演的效果。（参考视频：演唱会形式、苏州文化虚拟IP演绎）
市场价值在哪里？
改变影院、剧场行业传统单一的模式，满足社会大众消费创新的需求，满足人们对视听享受的高要求，用创新技术传播文化，完全符合社会大众对文教享受的追求和市场经济发展的要求，全息影剧场运用的研发还可带动本领域及周边行业的发展和为社会提供更多的就业机会，另外可以促进展览展项产品的技术优势迅速扩展为成本优势、质量优势和品牌优势，最终形成市场优势：既带动经济效益同时，社会的生产能力和生产效率会始终持续进行，获得持续性社会效益。
基于市场传统演艺、表演、展示、教育产业如何发展创新进行研究,主要以四个面向进行研发：
一,空间结构进行物理的融合,以达到空间更多功能利用。
二,满足既有的受众群的基础上增加更多受众群的使用扩展。
三,为表演或播放工作者予以减赋,同時也為数字内容的生产者及旧有的数据库得以重新进行有效的运用及传播。
四,为互联网科技的数字创新时代起到更好的渠道及平台搭建。
个人/团队介绍
上海群昇文化科技发展有限公司 董事长 杨志坚，苏州大学博士生，超过28年以上商业地产，电影相关产业经验，2016年起进军全息技术应用领域,专注于全息投影技术的商业应用，并带领团队取得相关专利。曾任全球第三大影院Cinema大中华区 CEO，曾任职威京集团及正大集团高管，成功运营扬州京华城及上海徐汇正大乐城购物中心项目。
金涛，上海群昇文化科技发展有限公司技术总监，超过10年以上经验专注于多媒体全息技术研发及运用；万达电影乐园演艺技术负责人；甲壳虫动漫全国第一家全息剧场技术负责人；光禹国际集团，全息技术负责人。
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